В ходе произведения обсуждаются разные жанры поэзии с позиций их стилистических и этических особенностей. Особое внимание уделяется роли сатиры, которая в трактате выходит на первый план как жанр с объективным общественным содержанием. Сатира представляется средством осмеяния недостатков общества и нравов, что противопоставляется более традиционным жанрам, менее затрагивающим социальные темы. Это выделение сатиры поднимает вопрос о должном месте жанров в литературе и показывает разнообразие задач, стоящих перед поэтическим искусством.

В развитии трактата возникает внутренний конфликт между устоявшимися классическими доктринами и необходимостью обновления поэтического языка и форм, чтобы они соответствовали изменяющимся эстетическим и этическим требованиям общества. Автор фиксирует противостояние между формализмом и живым творческим процессом, связывая поэзию с моральной ответственностью и общественным долгом. В этом контексте поэтическое искусство рассматривается не как простое развлечение, а как важный элемент культурного и нравственного воспитания.

В ходе изложения выявляется задача сохранить единый национальный литературный стиль, который опирается на здравый смысл и традиции, при этом позволяя некоторую свободу творчества в пределах разумного. Основной конфликт проявляется в борьбе с поверхностностью и дилетантизмом, которые подрывают высокие стандарты поэтического творчества. Принимаются решения в пользу четкости композиции, гармоничности и ясности выражения одновременно с моральным содержанием произведений.

Финальный акцент ставится на том, что поэтическое искусство является не только сферой эстетики, но и этики, где разум и чувство должны находить общий язык. Творчество поэта представляется как тяжелый труд, требующий соблюдения строгих норм и подготовки, направленных на создание понятных, но глубоких произведений. Итогом становится представление классицизма как выражения рационального и морального начала в литературе, оформленного в доступной и стройной поэтической форме.