Начальные иллюстрации

«Это зомби?» Том 17«Да, я не умру»Кимура СинъитиFujimi Fantasia Bunko

Синъити Кимура(●Кимура Синъити)

Родился в 1982 году в городе Киото.Я считаю, что название «Омлет с полусырым яйцом» (半熟オムライス) очень неудачное. Это ведь не просто цыплёнок (чикин-райс), и даже не дешёвый вариант с эконом-заменой — это вообще не тот случай, когда можно назвать блюдо, исходя из формы омлета.Если уж называть это «Омурайсу» (Омлет с рисом), то блюдо «Тэнсин-хан» (Рис с крабом и яйцом) должно называться «Китайский омурайсу», а «Тамаго-какэ-гохан» (Рис с сырым яйцом) тогда вообще следовало бы переименовать в «Омурайсу из абсолютно сырых ингредиентов» (無熟オムライス), разве не так?Хотя, если честно, других названий я не придумал, так что, наверное, можно оставить и «полусырой омурайс»...

Иллюстратор: Кобиити МуриринДизайн обложки: Накадзуя

Пояснение к переводу и кулинарному юмору:

Полусырой омурайс (半熟オムライス): В Японии популярен вид омурайса, где яйцо сверху не до конца прожарено, а остаётся нежным и кремовым (и по консистенции, и внешне напоминает перевёрнутый омлет). Автор считает это название неточным.

Чикин-райс (チキンライス): Это не курица с рисом в нашем понимании, а японское блюдо — обжаренный с курицей рис, который обычно служит начинкой для омурайса. Автор иронизирует, что это блюдо не заслуживает отдельного названия.

Тэнсин-хан (天津飯): Блюдо китайской кухни, представляющее собой омлет с крабовым мясом, который лежит на рисе и поливается густым соусом. Автор считает, что это абсолютно тот же «омлет с рисом» (омурайс), просто с другим соусом.

Тамаго-какэ-гохан (卵かけご飯): Рис с сырым яйцом и соевым соусом. Шутка в том, что он называет его «абсолютно сырой омурайс» (無熟 означает «без термической обработки»), доводя свою логику до абсурда.

Суть: Кимура вновь использует свой излюбленный приём — доскональный, почти научный анализ совершенно несерьёзной, бытовой темы, и заканчивает тем, что сдаётся и оставляет всё как есть. Это отлично передаёт его юмористический стиль.

Жёлтая вертикальная плашка слева (вверху):

※ Примечание: Данное произведение является вымыслом.

Пузыри слева:

«Это — зомби?»«Да, это мультиэнд (множественная концовка).»

Имя персонажа (под пузырями, в чёрном овале):

◀ Хирамацу

Диалог (синий блок в левом нижнем углу):

Хирамацу: «— Эй...»Аюму: «Ох... Ч-что такое?»Хирамацу: «Ты хотел меня о чём-то спросить?»Аюму: «Угу... Тогда я, пожалуй, дам тебе послушать...»Хирамацу: «...Аикава-кун... давай послушаем вместе».Аюму: «Ага».Хирамацу: «...Может быть, и шарф тоже... поделим на двоих?»Аюму: «Ха-ха, у нас всё всегда было общим, не так ли?»Хирамацу: «Чтобы мы могли разделить всё поровну... шаг за шагом... понемногу...»

(Дословно последняя строчка: «Я хочу разделить с тобой всё целиком, идя шаг за шагом» — отсылка к имени Аюму, означающему «шагать»).

✨ Художественная адаптированная версия (более эмоциональная и лиричная):

※ Вымышленная история.

«Это — зомби?»— Да, это одна из множества концовок.

— Хирамацу

Хирамацу: «— Эй...»Аюму: «Что такое?»Хирамацу: «Ты ведь хотел что-то спросить, правда?»Аюму: «Да... Тогда я дам тебе послушать». (Протягивает наушник)Хирамацу: «Аикава-кун... давай слушать вместе».Аюму: «Конечно».Хирамацу: «...Может, и шарфы пополам разделим?»Аюму: «Ха-ха, у нас ведь всё всегда было общим, верно?»Хирамацу: «Да... Чтобы разделить всё-всё, до последней крошки, идя вместе... шаг за шагом».

Комментарий к переводу и смыслу:

«Мультиэнд» (マルチエンド): Это указание на то, что книга или конкретная история внутри неё представляет собой альтернативный вариант развития событий, где главный герой выбирает не главную героиню, а второстепенную девушку — Хирамацу.

Символизм: Диалог про наушники и шарф символизирует близость и желание разделить всё поровну. Это очень тёплая, почти семейная сцена.

Игра слов с именем: Последняя фраза Хирамацу содержит слово «歩» (Аюму) — «идти шаг за шагом», что одновременно является именем главного героя. Это создаёт красивый финал, где она говорит о совместном пути с Аюму, играя с его именем. Перевод адаптирован так, чтобы сохранить этот двойной смысл.

🔴 Левая страница (Кёко):

Жёлтая плашка в левом верхнем углу:

※ Данное произведение является вымыслом.

Имя персонажа (под пузырями, в чёрном овале):

◀ Кёко

Диалог (зелёный блок в левом нижнем углу):

Кёко: «Аюму, скажи мне это уже в 10-й раз!»Аюму: «С днём рождения!»Кёко: «(Отлично!)»Аюму: «Эй, что ты задумала?»Кёко: «Давай перестанем притворяться, что мы не вместе...»Аюму: «...Ты ещё тот сюрприз!»Кёко: «Я хочу, чтобы ты сказал мне это в 10-й раз!»Аюму: «Это потому что ты скучаешь по мне, да?»Кёко: «Мхм... Думаю, в следующий раз мне придётся заставить тебя сказать это 100 раз...»

(Примечание к диалогу: здесь обыгрывается нежный и немного игривый характер Кёко, которая хочет слышать признания или поздравления снова и снова).

🔵 Правая страница (Томонори):

Жёлтая плашка в правом нижнем углу:

※ Данное произведение является вымыслом.

Имя персонажа (справа, в чёрном овале):

◀ Томонори

Диалог (оранжевый блок в правом верхнем углу):

Томонори: «Ой, у тебя всё ещё болит... как же так...?»Аюму: «Ну, это всего лишь ссадина».Томонори: «Это плохо... У тебя рука онемела».Аюму: «На самом деле, мне совсем не больно...»Томонори: «Ах, как же так... Аюму...»Аюму: «...Ты слишком беспокоишься».Томонори: «Аюму, я угощу тебя...»(Сверху в оранжевом блоке есть ещё строчка: «Томонори: [Съешь мою конфету]... Аюму: [Ты и правда хочешь меня накормить?]», но она частично обрезана, поэтому её точный смысл может слегка отличаться).

✨ Художественная адаптированная версия (более лиричная и тёплая):

Слева (с Кёко):

※ История, которую мы придумали.— Кёко

Кёко: «Аюму, скажи мне это в десятый раз!»Аюму: «С днём рождения!»Кёко: «(Идеально!)»Аюму: «Ну, и что ты задумала на этот раз?»Кёко: «Хватит уже притворяться, что мы чужие...»Аюму: «...Ты умеешь удивлять, знаешь ли».Кёко: «Я хочу услышать это в десятый раз!»Аюму: «Это потому что я тебе нужен, так?»Кёко: «Мгм... В следующий раз я заставлю тебя сказать это сто раз!»

Справа (с Томонори):

※ Это всего лишь выдумка.— Томонори

Томонори: «Ой, тебе всё ещё больно... Это ужасно...»Аюму: «Да это же всего лишь царапина».Томонори: «Но ведь это плохо... Твоя рука онемела...»Аюму: «На самом деле мне совсем не больно».Томонори: «Ах, ну что же ты... Аюму...»Аюму: «...Ты слишком волнуешься».Томонори: «Давай я дам тебе кое-что...»

Комментарий к переводу и контексту:

«Мультиэнд»: На этом развороте, как и на предыдущей странице, демонстрируются альтернативные романтические линии, которые обычно выходят за рамки основного сюжета (гаремной комедии). Это позволяет авторам показать, как могли бы сложиться отношения героя с Кёко и Томонори.

Атмосфера: Если сцена с Кёко более игривая и кокетливая, то сцена с Томонори — очень нежная, заботливая и даже немного трогательная (она беспокоится о его здоровье, что является важной чертой её характера). Оба текста переведены с сохранением этих интонаций.

Жёлтая вертикальная плашка слева:

※ Данное произведение является вымыслом.

Имя персонажа справа (в чёрном овале):

◀ Аюми

Диалог (розовый блок в правом нижнем углу):

Аюми: «Это Плохая концовка. Проснись от своих грёз... проснись!»Орито (истекая кровью): «Для меня это... самый счастливый момент в моей жизни».Аюми: «Ой, ну хватит, иди сюда!»Орито: «Спасибо тебе... Спасибо!»Аюми: «Я ни за что на свете не допущу такого будущего!»Орито: «Проща-а-ай!»Аюми: «Ну всё, хватит, хватит!! Хватит!! А ну, расступись!Уважаемые гости, нет ли среди вас случайно обладателя машины времени?!»

✨ Художественная адаптированная версия (с сохранением абсурда и динамики):

※ Всё выдумано до последней капли.

— Аюми

Аюми: «Это Плохая концовка. Хватит витать в облаках — просыпайся!»Орито (в луже крови): «Для меня этот миг... самый счастливый в жизни».Аюми: «Ах ты! А ну давай сюда!»Орито (с нотками трагической иронии): «Спасибо тебе... Спасибо...»Аюми: «Я ни за что не позволю такому будущему случиться!»Орито: «Прощай навеки-и-и!»Аюми: «Ай-яй-яй-яй-яй! А ну прекрати! Расступись-ка!Уважаемые пассажиры! У кого-нибудь из вас есть при себе машина времени?! Срочно!»

Комментарий к переводу и смыслу:

«Плохая концовка» (バッドエンド): Аюми констатирует факт того, что эта сюжетная линия привела к трагической концовке для Орито.

Машина времени (タイムマシン): Это самый главный комичный момент всей сцены. Вместо того чтобы попытаться остановить кровотечение или вызвать скорую, Аюми в отчаянии кричит о наличии машины времени. Это подчёркивает её полную оторванность от реальности и добавляет сцене сюрреалистичный юмор в стиле «Доктора Кто» или научной фантастики, но в комедийном ключе.

Трагикомичный Орито: Его реплика о том, что это «самый счастливый момент в жизни», звучит как классическая драматическая ирония, которая на фоне безумных попыток Аюми спасти его выглядит абсолютно нелепо и смешно.

Изображения, представляющие данное произведение (например, миниатюры обложек), могут быть изменены без предупреждения при повторной загрузке файла.

Данное произведение свёрстано вертикальным письмом.

Также в зависимости от используемой вами системы для чтения могут наблюдаться различия в отображении.

Цветные вклейки и чёрно-белые иллюстрации в тексте:Кобиити, Муририн

Оформление цветных вклеек и дизайн страниц:Накадзуя

Небольшое пояснение:

Кобиити (こぶいち) и Муририн (むりりん): Это два известных японских художника-иллюстратора, которые работали вместе над визуальным стилем серии «Это — зомби?». Обычно Кобиити отвечал за обложки и цветные иллюстрации (в основном женских персонажей), а Муририн — за сцены в тексте, включая комичные чёрно-белые рисунки и лица героев.

Накадзуя (伸童舎): Это название дизайнерской студии или имя арт-директора, отвечавшего за графическое оформление книги (шрифты, компоновка страниц, дизайн разворотов и т.д.).

ЗАГОЛОВОК: ТЕСТ НА СМЕРТЬ ПЕРСОНАЖА ОТ АЮМУ АЙКАВЫ

Чек-лист (пункты):☐ Когда до конца осталось больше 10 минут, появляется гигантский робот.☐ Я обращался с главным героем-юношей слишком холодно.☐ У меня такие выдающиеся способности, что автор не знает, как с ними справиться.☐ Я играл роль знаменитого детектива.☐ Я был второстепенным персонажем, о котором почти нет информации, но вёл себя слишком нагло и раскрывал секреты.☐ Мне очень хотелось проведать (кого-то), и я не мог с собой ничего поделать.☐ Я ниндзя.☐ Я учёный, который проводит эксперименты на себе.☐ Дома меня ждёт беременная жена.☐ Мой ученик превзошёл меня по силе, и у меня остался только последний, самый главный урок.☐ Хотя я робот, я научился понимать человеческие сердца.☐ Я всегда путал имя своей девушки, но в роковой день произнёс его правильно.☐ Я ничего не боюсь.☐ Я скоро вернусь.☐ Моё имя — Ямутя (Yamucha).

РЕЗУЛЬТАТЫ (Подсчитай количество галочек):

15 пунктов → Вы уже мертвы.

9–14 пунктов → Вам осталось жить всего несколько дней. Постарайтесь исправить свою карму.

4–8 пунктов → Дорожите встречами. Если вы встретите «очень похожего на босса» знакомого, вы можете умереть.

1–3 пункта → Вы можете умереть в течение ближайших 100 лет. Пожалуйста, берегите себя.

0 пунктов → Вы живы.

Комментарий к переводу и смыслу:

Ямутя (Ямча): Последний пункт — это прямая отсылка к аниме «Жемчуг дракона» (Dragon Ball). Персонаж Ямча известен тем, что регулярно умирает в самых нелепых и комичных ситуациях (особенно в первом сезоне), что стало интернет-мемом. Это кульминационная шутка теста.

Остальные пункты: Список намеренно составлен из самых популярных «маркеров смерти» в японской поп-культуре:

Гигантский робот, когда осталось 10 минут — отсылка к «Конец света» и роботам (вроде Евангелиона или супер-роботов).

Холодное отношение к герою, учёный, ставящий опыты на себе, робот с душой, беременная жена — тропы, гарантирующие трагическую гибель персонажа.

«Я скоро вернусь» — классическая фраза, после которой персонаж обычно никогда не возвращается.

Ирония: Результат «0 пунктов» звучит как констатация факта («Вы живы»), в то время как остальные результаты нарочито гиперболизированы и смешны, что соответствует юмористическому стилю автора Синъити Кимуры.

СОДЕРЖАНИЕ

Пролог: «Ага. Зная характер Аюму, я понимала, что он выберет только оборону».

Глава 1: «..Мне просто... стыдно смотреть тебе в глаза»

Глава 2: «Нет. Ты пришёл самым первым».

Глава 3: «Отлично! Погнали, Аюму! Операция начинается!»

Глава 4: «Быть в паре с Аюму по костюму — видимо, в первый и последний раз»

Эпилог: «С возвращением, Аюму».

Послесловие